La música tiene el poder de convertirse en memoria, resistencia y territorio. Eso es exactamente lo que acaba de reconocer la edición en español de la revista Rolling Stone al publicar su lista de las “100 grandes canciones en español del siglo XXI”, una selección donde no solo importaron las reproducciones o los ingresos, sino el impacto social, la vigencia y el poder de transformación de cada tema.
En el primer lugar aparece una obra que trasciende géneros y generaciones: “Latinoamérica”, de Calle 13, interpretada junto a Susana Baca, Totó la Momposina y María Rita. Una pieza que ya no es solo una canción, sino un manifiesto cultural que abraza la historia, el dolor, la riqueza y la fuerza de un continente entero.
Una canción, muchas raíces
“Latinoamérica” es un canto que reúne voces de varias generaciones y tradiciones musicales del continente. La presencia de Susana Baca, Totó la Momposina y María Rita no solo potencia la sonoridad, sino que convierte la obra en un puente entre países, pueblos y culturas.
Su letra, poderosa y poética, se ha convertido en una declaración de identidad colectiva:
“Soy lo que dejaron, soy toda la sobra de lo que te robaron…”
Versos como este resumen siglos de resistencia, dolor y dignidad, conectando con millones de personas dentro y fuera de la región.
Por qué Rolling Stone la eligió como la mejor canción del siglo XXI
La decisión de Rolling Stone va más allá de la popularidad. “Latinoamérica” se mantiene vigente porque:
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Es un himno social: denuncia desigualdades, celebra la identidad indígena, afro y mestiza, y reivindica la memoria de los pueblos.
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Ha trascendido generaciones: jóvenes y adultos la reconocen como una de las piezas más influyentes de las últimas décadas.
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No ha perdido actualidad: en un continente que sigue luchando por justicia social, territorio y dignidad, la canción continúa siendo pertinente.
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Es un puente cultural: une géneros, países y voces, demostrando que la música también es un acto de resistencia.
Más que música: una declaración continental
Con su estilo directo, poético y a veces incómodo, “Latinoamérica” se ha convertido en un símbolo de pertenencia. Es la voz del campo, de los barrios, de los pueblos olvidados y de quienes han encontrado en su identidad un motivo de lucha.
El reconocimiento de Rolling Stone destaca no solo a Calle 13 y a sus colaboradoras, sino a toda una región que se reconoce en su diversidad. Esta canción recuerda que ser latinoamericano es un acto de orgullo, memoria y resiliencia.
Un logro para la música y para la identidad
Ser elegida como la mejor canción en español del siglo XXI no es solo un triunfo musical; es la confirmación de que el arte también puede convertirse en una herramienta para narrar y sanar la historia.
“Latinoamérica” es —y seguirá siendo— un abrazo colectivo, una advertencia, un poema y un grito de dignidad.
Un recordatorio de que, pese a las fronteras, somos parte de una misma tierra que canta, resiste y sueña.