El lanzamiento reúne a dos generaciones alrededor de una misma raíz musical. Por un lado, Silvestre Dangond, una de las figuras más reconocidas del vallenato moderno; por el otro, Samuel Pérez, un artista que empieza a abrirse camino con fuerza y que encuentra en esta colaboración una oportunidad para conectar con nuevos públicos sin perder la esencia del género.

Samuel Pérez Silvestre Dangond presentan “Quiero Que Te Quedes”

“Quiero Que Te Quedes” es una canción construida desde el sentimiento. Su propuesta busca conectar con quienes han vivido una historia marcada por el deseo de conservar un amor, de pedir que alguien permanezca y de transformar la emoción en música.

Compuesta por Jorge Luis Piloto y el propio Samuel Pérez, la canción no solo funciona como un sencillo romántico, sino como un encuentro artístico entre dos momentos del vallenato. En ella conviven la fuerza interpretativa de Silvestre Dangond y la frescura de Samuel Pérez, logrando una conexión que se siente natural desde el primer acorde.

Más que una colaboración, Samuel Pérez Silvestre Dangond presentan una conversación musical entre experiencia y renovación. El resultado es una canción que respeta la raíz vallenata, pero que también se abre a una sonoridad actual, pensada para públicos diversos y para una audiencia que sigue encontrando en el vallenato una forma directa de hablar del amor.

Un encuentro entre generaciones del vallenato

El vallenato ha sido, durante décadas, una de las expresiones musicales más importantes de Colombia. Su capacidad para narrar historias, emociones y vivencias cotidianas lo ha mantenido vigente entre distintas generaciones.

En ese contexto, “Quiero Que Te Quedes” aparece como una canción que une tradición y proyección. La presencia de Silvestre Dangond le aporta al tema la fuerza de una trayectoria consolidada, mientras que Samuel Pérez representa una nueva etapa para el género, una mirada joven que busca seguir llevando el vallenato a nuevos escenarios.

Esta unión permite que el sencillo dialogue con diferentes públicos. Quienes han seguido la carrera de Silvestre encuentran una interpretación cargada de identidad; quienes descubren a Samuel Pérez pueden acercarse a una voz emergente que llega con una propuesta sólida y con el respaldo de una figura clave del vallenato contemporáneo.

“Quiero Que Te Quedes”, una canción para sentir

Samuel Pérez ha descrito este lanzamiento como un sueño hecho realidad. Para el artista, compartir esta canción con Silvestre Dangond representa un honor y una oportunidad para seguir llevando la música vallenata a distintos rincones.

La frase “hay canciones que se cantan y hay canciones que se sienten” resume muy bien el espíritu del sencillo. “Quiero Que Te Quedes” no busca únicamente sonar bien: busca conectar con una emoción reconocible, con ese deseo profundo de que una persona importante no se vaya.

La canción se mueve entre la nostalgia, el romanticismo y la intensidad propia del vallenato, un género que históricamente ha sabido convertir las emociones en relatos musicales. Desde su letra hasta su interpretación, el tema apunta a quedarse en la memoria de quienes lo escuchen.

Una producción entre tradición y sonido actual

La producción de “Quiero Que Te Quedes” estuvo a cargo de Rafael Machacón, quien logró una combinación precisa entre sentimiento tradicional y sonido contemporáneo.

Esta dirección musical permite que la canción conserve la esencia del vallenato, pero con una estructura y una sonoridad capaces de conectar con las dinámicas actuales de consumo musical. El resultado es una propuesta limpia, emotiva y cercana, ideal para plataformas digitales, radio y escenarios en vivo.

En el contexto actual, donde los géneros tradicionales dialogan cada vez más con nuevos públicos, esta canción reafirma que el vallenato sigue teniendo una enorme capacidad de renovación. No necesita perder su raíz para mantenerse vigente; por el contrario, puede fortalecerse cuando nuevas voces se suman a su historia con respeto y autenticidad.

Samuel Pérez, una nueva voz con proyección

Con esta colaboración, Samuel Pérez da un paso importante en su consolidación artística. Su participación junto a Silvestre Dangond no solo lo ubica dentro de una conversación relevante para el vallenato, sino que también lo proyecta como una de las apuestas más sólidas del género.

El lanzamiento de “Quiero Que Te Quedes” representa un momento clave en su carrera. Es una carta de presentación poderosa, respaldada por una canción que combina composición, interpretación y producción con una intención clara: emocionar.

Para Samuel Pérez, este sencillo también es una oportunidad de mostrar su identidad como artista. Su participación en la composición confirma que no solo busca interpretar canciones, sino contar historias desde una mirada propia.

El vallenato sigue escribiendo nuevos capítulos

Con Samuel Pérez Silvestre Dangond, el vallenato suma una colaboración que mira hacia el futuro sin olvidar su origen. “Quiero Que Te Quedes” es una canción que se inscribe dentro de esa tradición de temas hechos para cantar, dedicar y sentir.

El sencillo demuestra que el género continúa evolucionando, abriendo espacio a nuevas voces y manteniendo su fuerza emocional. En una industria marcada por la velocidad de los lanzamientos, las canciones que logran conectar desde la emoción siguen teniendo un lugar especial.

“Quiero Que Te Quedes” ya está disponible en todas las plataformas digitales.

La entrada Samuel Pérez Silvestre Dangond: “Quiero Que Te Quedes”, el vallenato que une generaciones se publicó primero en Canal Trece.

Cuidado del pene es hablar de salud, bienestar, prevención y conocimiento del propio cuerpo. Aunque muchas veces el tema se reduce al tamaño, la apariencia o el desempeño sexual, lo cierto es que conocer esta parte del cuerpo también permite tomar decisiones informadas, identificar señales de alerta y vivir la sexualidad de una manera más segura, responsable y tranquila.

Cada 26 de abril, en el marco del Día Internacional del Pene, se abre una conversación necesaria sobre autocuidado, placer, consentimiento y salud sexual masculina. Más allá de los mitos o las bromas que suelen acompañar este tema, hablar del pene sin enredos también es una forma de promover educación, prevenir infecciones y derribar creencias que pueden afectar la manera en que muchas personas se relacionan con su cuerpo.

En este contexto, Tatiana Gómez, asesora científica de Profamilia, comparte cinco claves para entender mejor el cuerpo, cuidar la salud íntima y reconocer que el bienestar sexual también hace parte de una vida saludable.

1. Conocer el cuerpo también es una forma de autocuidado

El primer paso para el cuidado del pene es conocer el propio cuerpo. La autoexploración no se trata únicamente de placer, también permite identificar qué se siente bien, qué no, cuáles son los límites personales y si aparece algún cambio que deba ser revisado.

Reconocer el cuerpo puede ayudar a detectar a tiempo irritaciones, lesiones, molestias o posibles señales de una infección de transmisión sexual, conocida como ITS. Por eso, prestar atención a los cambios, no normalizar el dolor y consultar con profesionales de la salud cuando algo no parece habitual son acciones fundamentales.

Además, conocerse también permite vivir la sexualidad con mayor seguridad. Entender los propios gustos, necesidades y límites ayuda a comunicar mejor lo que se desea y lo que no. Decir “no”, pausar o ajustar una situación también hace parte del consentimiento y del autocuidado.

2. Cada pene es diferente: el tamaño no define el bienestar sexual

Durante años, muchas creencias culturales han relacionado el tamaño del pene con la virilidad, el desempeño o la capacidad de dar placer. Sin embargo, estas ideas suelen generar inseguridades y no reflejan la realidad de una vida sexual saludable.

No hay dos penes iguales. Pueden ser grandes, pequeños, curvos o tener características distintas, y eso no determina el valor de una persona ni la calidad de sus relaciones íntimas. La satisfacción sexual está relacionada con factores como la comunicación, la confianza, el respeto, la conexión y el bienestar compartido.

Por eso, hablar del cuidado del pene también implica desmontar mitos. La educación integral en sexualidad permite entender el cuerpo desde una mirada más informada y menos marcada por presiones externas. Cuidarse también es dejar de compararse con ideas poco realistas.

3. Higiene y protección: dos hábitos básicos para prevenir molestias

El cuidado comienza por lo básico: mantener una adecuada higiene. Lavarse las manos y limpiar la zona íntima antes y después de las relaciones sexuales ayuda a reducir el riesgo de irritaciones, infecciones y molestias.

Aunque parezca una recomendación sencilla, este hábito sigue siendo clave para la salud sexual. También es importante tener precaución con cualquier elemento que se utilice durante la exploración del cuerpo. Los productos o juguetes deben estar diseñados para uso íntimo, ya que usar objetos inadecuados puede causar lesiones o requerir atención médica.

La protección también hace parte del bienestar. El uso del condón es una de las formas más efectivas para prevenir infecciones de transmisión sexual y cuidar la salud propia y la de otras personas. Integrarlo de manera consciente en la vida sexual permite disfrutar con mayor tranquilidad, información y responsabilidad.

4. El lubricante puede ser un aliado del bienestar

El uso de lubricantes también hace parte del cuidado del pene y de una experiencia sexual más cómoda y segura. Estos productos pueden ayudar a disminuir la fricción, reducir el riesgo de irritación y favorecer una experiencia más tranquila.

Los lubricantes a base de agua suelen ser una opción recomendada porque son fáciles de retirar, disminuyen el riesgo de molestias y son compatibles con el uso del condón. Elegir un lubricante adecuado, leer sus indicaciones y usarlo correctamente también es una forma de autocuidado.

Si aparece dolor, ardor, incomodidad persistente o cualquier señal que genere preocupación, no debe normalizarse. En esos casos, lo más recomendable es detenerse y consultar con un profesional de la salud.

5. La presión también puede afectar la sexualidad

El miedo, la angustia o la presión por “quedar bien” pueden afectar la respuesta sexual y el disfrute. Cuando la experiencia se centra únicamente en el rendimiento, la duración o la erección, es común que aparezca preocupación y que esa misma preocupación termine afectando aún más la experiencia.

El disfrute no se mide en minutos ni en expectativas externas. Cada cuerpo responde de manera distinta y la sexualidad no debería vivirse desde la comparación o la exigencia permanente.

Si existen dudas o preocupaciones relacionadas con la erección, la eyaculación, la duración o cualquier otro aspecto de la salud sexual, buscar orientación profesional puede marcar la diferencia. Consultar no debe verse como motivo de vergüenza, sino como una decisión responsable para vivir la sexualidad de forma más segura, informada y satisfactoria.

Hablar del pene también es hablar de salud

El cuidado del pene no debería ser un tema incómodo ni lleno de mitos. Hablar con claridad sobre higiene, prevención, consentimiento, placer y bienestar permite tomar mejores decisiones y promover una relación más sana con el propio cuerpo.

Desde Profamilia recuerdan que el placer, el cuidado y el consentimiento van de la mano. Quienes tengan dudas pueden acudir a sus clínicas para recibir orientación profesional, confidencial y basada en evidencia, o comunicarse a través de WhatsApp al 318 531 0121.

La entrada Cuidado del pene: 5 claves para conocerlo, protegerlo y vivir sin tabúes se publicó primero en Canal Trece.

Eden Muñoz Cristian Castro se unen en “Osadía”, una colaboración que llega como un nuevo himno al desamor y que reúne dos universos musicales con una fuerza emocional muy clara: la de quien lo dio todo en una relación, hizo las cosas bien y aun así terminó enfrentando una despedida.

El nuevo sencillo de Eden Muñoz junto a Cristian Castro ya está disponible en plataformas digitales y llega precedido por una conversación orgánica en redes sociales, impulsada por la conexión de ambos artistas con sus audiencias y por los adelantos que despertaron expectativa antes del estreno oficial.

Eden Muñoz Cristian Castro presentan “Osadía”

“Osadía” parte de una idea sencilla, pero poderosa: no todo el dolor nace del engaño o la traición. A veces, el desamor también llega después de haber amado bien, de haberse entregado con honestidad, de “bajar las estrellas” y de intentar sostener una historia que no tuvo la misma reciprocidad del otro lado.

Desde esa mirada, Eden Muñoz Cristian Castro logran construir una canción que conecta con una emoción muy reconocible: el desengaño que aparece cuando una persona siente que hizo todo lo que estaba a su alcance, pero aun así terminó perdiéndose en una relación rota.

El tema conserva una esencia profundamente mexicana, con el acordeón como uno de los elementos que marca la pauta musical. Esta sonoridad acompaña una interpretación cargada de sentimiento, en la que las voces de ambos artistas se complementan desde lugares distintos: la sensibilidad narrativa de Eden Muñoz y la potencia romántica de Cristian Castro.

Una canción sobre amar bien y aun así perder

En “Osadía”, la letra no busca dramatizar el dolor, sino reconocerlo desde una honestidad directa. Frases como “me he quedado sin mí, sin ti, sin los dos”, “me entregué como dice el manual” o “ni las gracias me dio” reflejan la historia de alguien que intentó amar de la forma correcta, pero terminó enfrentando una ausencia emocional difícil de explicar.

La fuerza de la canción está justamente en esa claridad. No habla del típico desamor marcado por una traición evidente, sino de una herida más silenciosa: la de haber dado todo sin recibir lo mismo a cambio.

Por eso, Eden Muñoz Cristian Castro convierten “Osadía” en una pieza cercana para quienes han vivido una relación en la que el amor no fue suficiente. La canción pone en palabras ese momento en el que alguien entiende que también puede doler haber hecho las cosas bien.

Dos artistas en momentos clave de sus carreras

La colaboración llega en un momento importante para ambos artistas. Eden Muñoz atraviesa una etapa de consolidación en su carrera, con una propuesta musical que no depende de fórmulas, sino de la claridad con la que logra comunicar emociones complejas en un lenguaje cercano.

El artista ha definido la música como su salvavidas y, en esta nueva etapa, se ha convertido en una voz capaz de traducir historias de amor, pérdida y vulnerabilidad desde una sensibilidad actual, conectada con audiencias que buscan canciones reales.

Por su parte, Cristian Castro llega a esta colaboración con una trayectoria ampliamente consolidada dentro de la música latina. Su catálogo hace parte de la memoria emocional de varias generaciones y su presencia continúa conectando con nuevos públicos, no solo por su voz, sino también por una personalidad que se mantiene vigente en la conversación digital.

En ese cruce aparece la fuerza de “Osadía”: una canción donde el regional, la balada y el sentimiento popular encuentran un punto de encuentro natural.

Una colaboración que nació desde la espontaneidad

La historia detrás de Eden Muñoz Cristian Castro en “Osadía” también ha tenido un componente espontáneo. Antes del lanzamiento, Cristian Castro invitó a Eden Muñoz a cantar junto a él “Azul”, uno de sus temas más recordados. Ese momento posicionó la relación entre ambos artistas en redes sociales y generó una reacción inmediata entre los seguidores.

Luego llegaron los primeros avances de “Osadía”, que comenzaron a circular con fuerza en TikTok. El contenido acompañado por un lyric video alcanzó más de 376 mil likes, confirmando que la canción ya estaba encontrando un lugar entre la audiencia incluso antes de su estreno oficial.

A esta conversación se sumó la palabra “chipocluda”, usada por Cristian Castro para describir la canción, un detalle que terminó alimentando una viralidad no planeada y reforzando el carácter auténtico del lanzamiento.

El video oficial de “Osadía”

El sencillo llega acompañado de un video oficial que refuerza la emotividad de la canción y muestra el encuentro entre dos universos musicales que, aunque distintos, logran complementarse con naturalidad.

La pieza visual combina escenas de Eden Muñoz y Cristian Castro con una historia de desamor marcada por la búsqueda de respuestas. El relato presenta a un personaje que se enfrenta a sus propias preguntas y se encuentra con la figura de un ángel que tal vez nunca existió.

Con una estética cinematográfica, el video potencia el sentido emocional de “Osadía” y acompaña la interpretación vocal de ambos artistas, dejando como resultado una propuesta visual coherente con la intensidad de la canción.

“Osadía”, una canción que encontró su camino

En un entorno musical donde muchas veces la viralidad parece planearse desde el inicio, “Osadía” destaca por un camino distinto. La canción no busca imponerse, sino encontrarse con una audiencia que ya estaba lista para recibirla.

Con esta colaboración, Eden Muñoz Cristian Castro entregan una canción honesta, emocional y directa, que habla del desamor desde un lugar menos evidente, pero profundamente humano: el de quien amó bien, hizo lo posible y aun así tuvo que aceptar la pérdida.

“Osadía” ya está disponible en todas las plataformas digitales.

La entrada Eden Muñoz Cristian Castro: “Osadía”, la colaboración que une dos universos musicales se publicó primero en Canal Trece.

GianMarco Laura Pausini Bogotá fue una de las combinaciones más emotivas de la noche musical en la capital colombiana. El cantautor peruano fue invitado especial durante el concierto de la artista italiana y juntos interpretaron “Hoy”, una de las canciones más icónicas de su autoría, en una versión íntima que conectó profundamente con el público.

La presentación se convirtió en uno de los momentos más memorables de la velada. GianMarco subió al escenario acompañado de su charango para reencontrarse con una composición que ha marcado su historia como autor y que alcanzó reconocimiento mundial en la voz de Gloria Estefan.

GianMarco y Laura Pausini emocionaron a Bogotá con “Hoy”

La noche del 23 de abril en Bogotá tuvo un momento especial cuando GianMarco apareció como invitado en el concierto de Laura Pausini. El encuentro entre ambos artistas no solo sorprendió a los asistentes, sino que también celebró la fuerza de la música latina y el valor de las canciones que logran cruzar generaciones.

Juntos interpretaron “Hoy”, una de las obras más representativas del cantautor peruano. Aunque muchos la recuerdan por la interpretación de Gloria Estefan, la canción nació de la pluma de GianMarco, quien ha construido una carrera sólida no solo como intérprete, sino también como compositor de grandes éxitos para artistas de talla internacional.

En esta ocasión, la canción tomó un aire diferente. El sonido del charango aportó una atmósfera íntima, cercana y profundamente emocional. La interpretación permitió escuchar “Hoy” desde un lugar más orgánico, con una sensibilidad que reafirmó la conexión de GianMarco con sus propias composiciones.

Una canción que ha cruzado generaciones

El momento de GianMarco Laura Pausini Bogotá tuvo un valor especial porque puso nuevamente en escena una canción que forma parte de la memoria musical de Latinoamérica. “Hoy” es una de esas composiciones que han logrado mantenerse vigentes por su carga emocional, su melodía y su capacidad de conectar con distintas audiencias.

La interpretación junto a Laura Pausini también evidenció la admiración y el respeto que existe entre grandes figuras de la música en español. La artista italiana, reconocida por su potencia vocal y su cercanía con el público latinoamericano, compartió escenario con uno de los compositores más importantes de la región en una presentación cargada de emoción.

Para el público bogotano, el momento fue una oportunidad de vivir en directo la historia detrás de una canción reconocida internacionalmente. La presencia de GianMarco no solo sumó sorpresa al concierto, sino también un componente simbólico: el autor interpretando su propia obra en compañía de una de las voces más queridas de la música romántica.

GianMarco, el compositor detrás de grandes éxitos latinos

La carrera de GianMarco ha trascendido su propia voz. A lo largo de los años, sus canciones han hecho parte del repertorio de algunos de los artistas más importantes de la música latina, consolidándolo como uno de los compositores más respetados y solicitados de la industria.

Entre sus composiciones más reconocidas se encuentran temas interpretados por Gloria Estefan, como “Hoy”, “Tu Fotografía”, “Mientras Tanto” y “Tan Iguales y Tan Diferentes”. También ha escrito canciones para Alejandro Fernández, entre ellas “Canta Corazón”, “Tengo Ganas”, “No Se Me Hace Fácil”, “El Mismo Sol”, “Dibujando Un Corazón” y “Dame Un Minuto”.

Su pluma también ha llegado a la voz de Marc Anthony, con canciones como “Este Loco Que Te Mira”, “Hasta Que Vuelvas Conmigo” y “Caminaré”. Además, artistas como Paulina Rubio, Cristian Castro, Diego Torres, Carlos Rivera, Fonseca, Soledad Pastorutti y Ha*Ash han interpretado canciones escritas por el cantautor peruano.

Este recorrido confirma el lugar de GianMarco como un creador fundamental para la música en español. Sus letras han acompañado historias personales, romances, despedidas y momentos inolvidables para millones de oyentes.

Una nueva etapa musical para GianMarco

Tras su emotiva aparición en Bogotá junto a Laura Pausini, GianMarco se prepara para iniciar una esperada gira que tendrá como primera parada Perú durante el mes de mayo. En este recorrido, el artista visitará distintas ciudades con un espectáculo íntimo y poderoso, pensado para celebrar su historia, sus canciones y la relación cercana que mantiene con su público.

Además, el cantautor ya trabaja en su próximo álbum de estudio. Este nuevo proyecto promete explorar nuevas sonoridades sin perder la esencia que ha definido su carrera: canciones honestas, sensibilidad interpretativa y una mirada profunda sobre las emociones humanas.

El encuentro GianMarco Laura Pausini Bogotá dejó claro que hay canciones capaces de volver a emocionar sin importar cuántos años pasen. “Hoy” volvió a sonar con fuerza, esta vez desde el escenario bogotano, recordando que detrás de muchos himnos de la música latina hay autores cuya sensibilidad sigue marcando generaciones.

La entrada GianMarco Laura Pausini: la emotiva interpretación de “Hoy” en Bogotá se publicó primero en Canal Trece.

Un regreso distinto a lo esperado

Tras varios años alejado de los grandes escenarios por temas de salud, Bieber volvió con una propuesta diferente. Lejos de un show cargado de efectos y coreografías, el artista apostó por una puesta en escena más íntima, emocional y minimalista.

Este enfoque sorprendió a muchos asistentes, quienes esperaban un espectáculo más cercano a sus anteriores giras.

El momento que desató la polémica

Uno de los puntos que más conversación generó fue el uso de una laptop en pleno escenario, donde el cantante proyectó imágenes de su carrera mientras interpretaba algunas canciones.

Para algunos, se trató de un recurso artístico que conectaba con su historia y evolución. Para otros, fue percibido como un show con poca producción, lo que desató críticas en redes sociales.

Invitados sorpresa y giro en la narrativa

Durante el segundo fin de semana del festival, Bieber cambió el tono de su presentación al sumar invitados especiales como Billie Eilish y SZA.

Estos momentos elevaron la energía del espectáculo y generaron algunas de las escenas más virales, incluyendo un emotivo intercambio en tarima que fue ampliamente compartido en redes.

Un show que dividió opiniones

La presentación dejó posturas marcadas:

• Críticas por un formato considerado “simple”
• Elogios por una propuesta más auténtica y emocional

Este contraste fue clave para que su show se volviera viral, alimentando el debate sobre lo que el público espera de los grandes artistas en festivales de este nivel.

El impacto en su carrera

Más allá de la polémica, el efecto fue inmediato. Su nombre volvió a posicionarse en tendencias globales y su música registró un aumento significativo en reproducciones.

El paso de Bieber por Coachella 2026 no solo marcó su regreso, sino también una nueva etapa artística, más enfocada en lo personal que en lo comercial.

Una nueva versión de Justin Bieber

El artista mostró una faceta más madura y reflexiva, alejándose del espectáculo tradicional para apostar por la conexión emocional.

Su presentación deja una pregunta abierta en la industria: ¿están los grandes escenarios preparados para propuestas más íntimas?

La entrada Justin Bieber en Coachella 2026: polémica y viralidad en su regreso se publicó primero en Canal Trece.

El filme se perfila como uno de los estrenos más esperados en la industria musical y cinematográfica, generando expectativa entre fanáticos y críticos.

¿De qué trata “Michael”?

La película abordará distintas etapas de la vida de Michael Jackson, desde sus inicios en The Jackson 5 hasta su consolidación como uno de los artistas más influyentes de todos los tiempos.

El biopic buscará mostrar no solo su éxito global, sino también los retos personales y profesionales que marcaron su carrera.

El protagonista: una conexión familiar

Uno de los aspectos más llamativos del proyecto es que el papel principal será interpretado por Jaafar Jackson, sobrino del artista.

Esta decisión ha generado interés, ya que se espera una interpretación cercana tanto física como emocionalmente al legado del cantante.

Producción y dirección

La película está dirigida por Antoine Fuqua, reconocido por producciones de gran alcance en Hollywood.

Además, cuenta con la participación de Graham King, quien estuvo detrás de otros biopics musicales exitosos.

Un recorrido por su legado musical

El filme incluirá algunos de los momentos más icónicos de su carrera, como:

• El lanzamiento del álbum Thriller
• Sus innovaciones en videoclips
• Presentaciones históricas

Michael Jackson revolucionó la industria con su estilo, coreografías y producción musical, consolidándose como una figura clave del entretenimiento global.

Expectativa global

El anuncio de “Michael” ha generado una alta expectativa, no solo por la magnitud del artista, sino por el impacto cultural que tuvo en generaciones enteras.

Su influencia sigue vigente en la música, la moda y la cultura pop, lo que convierte este proyecto en una oportunidad para nuevas audiencias de conocer su historia.

¿Cuándo se estrena?

Aunque el estreno ha tenido ajustes en su calendario, se espera que la película llegue a salas de cine en 2026, consolidándose como uno de los lanzamientos más relevantes del año.

La entrada La película de Michael Jackson: todo sobre el biopic “Michael” se publicó primero en Canal Trece.

Aunque cada relación es distinta, existen patrones comunes que suelen indicar una relación poco saludable.

Críticas constantes y desvalorización

Una de las señales más claras es la crítica frecuente. Comentarios sobre tu forma de vestir, tu personalidad o incluso cómo llevas tu relación pueden ser una forma de deslegitimar tu lugar.

Cuando estas observaciones no son constructivas, sino repetitivas y negativas, pueden afectar tu autoestima y generar tensión en la pareja.

Interferencia en la relación

Otra señal importante es cuando la suegra se involucra excesivamente en decisiones de la pareja.

Esto puede incluir:

• Opinar sobre temas personales sin ser solicitada
• Intentar influir en decisiones importantes
• Generar conflictos entre la pareja

La falta de límites claros puede intensificar este tipo de comportamientos.

Actitudes pasivo-agresivas

Las indirectas, silencios incómodos o comentarios con doble intención son formas de comunicación pasivo-agresiva.

Este tipo de actitudes suelen generar confusión y desgaste emocional, ya que evitan el conflicto directo, pero mantienen una tensión constante.

Competencia o celos

En algunos casos, puede surgir una dinámica de competencia, especialmente cuando la suegra percibe a la pareja como una amenaza para su relación con su hijo o hija.

Esto puede manifestarse en:

• Comparaciones con exparejas
• Intentos de monopolizar la atención
• Actitudes de exclusión

Falta de respeto a los límites

Ignorar decisiones de la pareja o no respetar espacios personales es una señal clave.

Por ejemplo:

• Llegar sin avisar
• Intervenir en la crianza sin acuerdo
• Desautorizar decisiones frente a otros

El respeto por los límites es fundamental para una convivencia sana.

Victimización constante

Algunas personas adoptan un rol de víctima para manipular situaciones.

Frases como “yo solo quería ayudar” o “nadie me valora” pueden ser utilizadas para generar culpa y evitar asumir responsabilidades.

Cómo manejar la situación

Identificar estas señales es el primer paso, pero también es importante actuar con estrategia:

• Hablar con tu pareja: la comunicación clara es clave
• Establecer límites firmes: sin agresividad, pero con claridad
• Evitar confrontaciones innecesarias: no todo debe escalar
• Cuidar tu bienestar emocional: prioriza tu tranquilidad

Una relación que se puede transformar

No todas las situaciones son definitivas. En muchos casos, establecer límites y mejorar la comunicación puede transformar la relación.

Sin embargo, cuando los comportamientos afectan de manera constante tu bienestar, es importante tomar decisiones que protejan tu salud emocional.

Reconocer las red flags de una suegra tóxica no significa generar conflicto, sino entender dinámicas y actuar con inteligencia emocional dentro de la relación.

La entrada Señales de alerta: cómo identificar una suegra tóxica se publicó primero en Canal Trece.

Desde el auge del running hasta el fenómeno global del Hyrox, estos son los deportes que están marcando tendencia este año.

Running: el clásico que nunca pasa de moda

Correr sigue siendo uno de los deportes más practicados en el mundo. Su crecimiento en 2026 está impulsado por:

• Bajo costo y fácil acceso
• Clubes de running en ciudades
• Retos como maratones y 10K

Además, se ha convertido en una herramienta clave para la salud mental, ayudando a reducir el estrés y mejorar la concentración.

Hyrox: el fenómeno global

El Hyrox es, sin duda, uno de los deportes más virales del momento. Se trata de una competencia que combina 8 kilómetros de carrera con 8 estaciones de ejercicios funcionales, como empujar trineos, burpees o remo .

Este formato lo hace atractivo porque:

• Es medible y competitivo
• Mezcla fuerza y resistencia
• Es accesible para distintos niveles

Nació en Alemania en 2017 y hoy se practica en decenas de países, con miles de participantes en cada evento.

Boxeo: más fitness que combate

El boxeo ha evolucionado hacia el fitness. En 2026, muchas personas lo practican sin competir, enfocados en:

• Quema de calorías
• Mejora cardiovascular
• Liberación de estrés

Clases tipo boxeo funcional o boxing fitness son tendencia en gimnasios.

CrossFit: la base del fitness moderno

Aunque ya no es novedad, sigue siendo una referencia. Combina:

• Levantamiento de pesas
• Gimnasia
• Cardio de alta intensidad

Su éxito radica en la comunidad y en la variedad de entrenamientos.

Pilates: fuerza y bienestar

El pilates ha tenido un fuerte regreso, especialmente en su versión reformer. Es tendencia por:

• Fortalecer el core
• Mejorar postura
• Reducir lesiones

Se ha convertido en el complemento ideal de deportes de alto impacto.

Pádel: social y competitivo

El pádel sigue creciendo en Latinoamérica. Su éxito se debe a:

• Fácil aprendizaje
• Juego en pareja
• Alto componente social

Es uno de los deportes con mayor expansión en ciudades.

Ciclismo indoor: experiencia inmersiva

El cycling tipo estudio (luces, música, instructor) se mantiene como tendencia. Combina:

• Entrenamiento cardiovascular
• Motivación grupal
• Experiencia sensorial

Yoga: equilibrio en medio del caos

El yoga sigue posicionándose como una práctica clave para el bienestar integral. En 2026 destaca por:

• Reducir ansiedad
• Mejorar flexibilidad
• Conectar mente y cuerpo

¿Por qué estos deportes son tendencia?

El cambio no es solo físico, es cultural. Las nuevas generaciones buscan:

• Entrenamientos cortos y efectivos
• Experiencias sociales
• Resultados medibles
• Bienestar emocional

Por eso, disciplinas como Hyrox o el running en comunidad están creciendo más rápido que los entrenamientos tradicionales.

El futuro del fitness

El 2026 marca el auge del entrenamiento híbrido, donde no se trata solo de verse bien, sino de rendir, sentirse bien y conectar con otros.

Hoy, el deporte dejó de ser una obligación para convertirse en una herramienta de transformación personal.

La entrada Deportes de moda en 2026: del running al boom del Hyrox se publicó primero en Canal Trece.

Los expertos coinciden en que la motivación diaria actúa como una chispa que impulsa la acción y el bienestar personal, ayudando a construir hábitos positivos sostenibles en el tiempo.

A continuación, una selección de 5 podcasts tipo “dosis diaria”, ideales para escuchar en menos de 20 minutos.

1. Despertando Podcast

Uno de los más populares en español para comenzar el día.

Cada episodio dura aproximadamente 5 minutos y está diseñado para establecer intención, conectar con las emociones y empezar el día con conciencia.

Es ideal si buscas algo corto, directo y fácil de integrar en tu rutina diaria.

2. La Dosis Diaria El Podcast

Inspirado en el formato de mensajes breves, este podcast entrega reflexiones diarias enfocadas en crecimiento personal.

Sus episodios incluyen frases poderosas y conceptos prácticos que buscan impactar la mentalidad y la disciplina.

Es una opción para quienes buscan contenido más directo y enfocado en acción.

3. AWAKEN con Sarah Méndez

Un podcast que mezcla espiritualidad, coaching y desarrollo personal.

Aunque algunos episodios son más largos, mantiene un enfoque de reflexión diaria para mejorar el mindset y la productividad.

Funciona bien para quienes quieren profundizar un poco más en temas emocionales y mentales.

4. Durmiendo Podcast

Del mismo equipo de Despertando, pero enfocado en cerrar el día.

Aunque no es exclusivamente matutino, muchos lo combinan con Despertando para crear una rutina completa de bienestar (mañana y noche), con episodios cortos y guiados.

5. On Purpose with Jay Shetty

Uno de los podcasts de crecimiento personal más escuchados a nivel global.

Aunque sus episodios pueden ser más largos, muchos clips y fragmentos funcionan como dosis rápidas de motivación, propósito y claridad mental.

¿Por qué escuchar podcasts cortos en la mañana?

Iniciar el día con contenido positivo puede influir directamente en tu estado mental. Algunas ventajas:

• Mejora el enfoque: defines intención desde temprano
• Reduce el estrés: comienzas el día con calma
• Refuerza hábitos positivos: repetición diaria genera disciplina
• Aumenta la motivación: pequeñas ideas generan grandes cambios

Incluso dedicar 5 minutos puede marcar la diferencia en cómo enfrentas el resto del día.

El poder de una “dosis diaria”

La clave de estos podcasts no está en la duración, sino en la constancia. Escuchar contenido positivo de forma repetida ayuda a reprogramar pensamientos y fortalecer la mentalidad, algo cada vez más relevante en un entorno de alta exigencia.

Hoy, los podcasts se han convertido en una herramienta accesible para trabajar en el bienestar personal, integrándose fácilmente en actividades cotidianas como transportarse, entrenar o preparar el día.

La entrada 5 podcasts cortos para escuchar cada mañana y empezar mejor el día se publicó primero en Canal Trece.

La obra surge a partir del impacto que han tenido los mensajes diarios del autor en plataformas digitales, donde millones de personas consumen contenido enfocado en bienestar emocional, espiritualidad y propósito de vida.

Un libro para la vida diaria

La Dosis Diaria no es una novela tradicional, sino un libro de reflexiones cortas que funcionan como una guía diaria. Su propuesta consiste en ofrecer mensajes breves que ayuden a enfrentar situaciones como el estrés, la incertidumbre y las dificultades personales.

El texto plantea que, en medio del ritmo acelerado de la vida, es necesario hacer pausas conscientes para reconectar con lo esencial. En ese sentido, cada capítulo funciona como una invitación a detenerse, reflexionar y encontrar dirección.

Espiritualidad y bienestar emocional

El libro aborda temas como el amor propio, la sanación emocional, la resiliencia y la fe, integrando experiencias cotidianas con principios espirituales.

A través de historias, oraciones y ejercicios prácticos, el autor propone herramientas para:

• Recuperar la paz interior
• Sanar heridas emocionales
• Encontrar propósito en medio de la dificultad
• Fortalecer la vida espiritual

La obra se presenta como un “acompañante de camino”, más que como un texto académico o teórico.

El fenómeno detrás del libro

Antes de su publicación, el concepto de “La Dosis Diaria” ya tenía un alcance significativo en el entorno digital. Desde 2005, William Arana ha compartido reflexiones a través de audios y contenidos que circulan en redes y plataformas de mensajería.

Este formato breve y directo se trasladó al libro, manteniendo un lenguaje cercano que conecta con diferentes públicos.

Un mensaje accesible y cotidiano

Uno de los elementos centrales del libro es su lenguaje sencillo. Las reflexiones están diseñadas para ser leídas en pocos minutos, lo que facilita su incorporación en rutinas diarias.

El enfoque busca que el lector no solo consuma contenido, sino que lo aplique en su vida. Según la descripción editorial, cada “dosis” pretende ser una herramienta práctica para enfrentar los retos cotidianos y fortalecer la fe.

Más allá de la religión

Aunque el libro se enmarca dentro del género de espiritualidad, su alcance va más allá de lo religioso. El contenido está orientado a personas que atraviesan momentos de cambio, crisis o búsqueda personal.

En un contexto donde el bienestar emocional cobra cada vez más relevancia, La Dosis Diaria se suma a una tendencia de contenidos que combinan espiritualidad, psicología práctica y desarrollo personal.

Una propuesta en crecimiento

Con su lanzamiento, el libro amplía el impacto de un formato que ya había demostrado alcance en el mundo digital. La transición al formato editorial consolida a William Arana como una de las voces influyentes en contenidos de fe y motivación en habla hispana.

La Dosis Diaria se presenta así como una herramienta para quienes buscan una guía cotidiana en medio de los desafíos personales, combinando reflexión, espiritualidad y acompañamiento emocional.

La entrada “La Dosis Diaria”: el libro de William Arana que conecta fe y vida se publicó primero en Canal Trece.

Ubicada en el corazón de la región, Guatemala se ha convertido en una opción cada vez más popular entre viajeros colombianos que buscan alternativas cercanas para escapadas de fin de semana o vacaciones cortas.

¿Cómo viajar a Guatemala desde Colombia?

El principal punto de ingreso es el Aeropuerto Internacional La Aurora, ubicado en la Ciudad de Guatemala.

Desde Colombia, los vuelos suelen tener una escala y una duración promedio de entre 4 y 6 horas. Una vez en el país, el transporte entre destinos turísticos se realiza principalmente en shuttles o buses turísticos.

Antigua Guatemala: historia y paisajes volcánicos

Uno de los destinos más visitados es Antigua Guatemala, una ciudad colonial reconocida por su arquitectura y su entorno natural.

Rodeada por volcanes como el Volcán de Agua, el Volcán de Fuego y el Volcán Acatenango, Antigua ofrece actividades como caminatas, recorridos históricos y experiencias gastronómicas.

El ascenso al Acatenango es uno de los planes más destacados, ya que permite observar de cerca la actividad del Volcán de Fuego.

Lago de Atitlán: naturaleza y tradición

Otro punto clave es el Lago de Atitlán, considerado uno de los más bellos del mundo.

Alrededor del lago se encuentran varios pueblos con identidades propias, como Panajachel, principal centro turístico; San Marcos La Laguna, enfocado en el bienestar; y San Pedro La Laguna, popular entre viajeros jóvenes.

Tikal: el legado de la civilización maya

En el norte del país se ubica Tikal, uno de los sitios arqueológicos más importantes de Mesoamérica.

Este parque nacional alberga templos y estructuras monumentales rodeadas de selva, lo que permite combinar turismo histórico con naturaleza.

Semuc Champey: un paraíso natural

Para quienes buscan experiencias más aventureras, Semuc Champey ofrece piscinas naturales de color turquesa en medio de la selva.

Aunque su acceso es más complejo, es uno de los destinos más fotografiados del país.

Volcán Pacaya: aventura accesible

El Volcán Pacaya es una de las opciones más accesibles para quienes desean experimentar un volcán activo sin recorridos exigentes. Las caminatas suelen durar medio día y permiten observar actividad volcánica en algunos casos.

¿Cuánto cuesta viajar a Guatemala?

Guatemala es considerado un destino económico en comparación con otros países de la región. Los costos de alojamiento, alimentación y transporte son accesibles, lo que facilita planear viajes de corta o mediana duración.

Un destino en crecimiento

El turismo en Guatemala continúa en crecimiento gracias a su diversidad cultural y natural. Su oferta combina experiencias auténticas con una infraestructura turística en desarrollo, lo que la posiciona como una alternativa atractiva para viajeros que buscan algo diferente en la región.

Con múltiples opciones para todos los perfiles, Guatemala se perfila como un destino ideal para quienes quieren explorar volcanes, historia y paisajes únicos sin alejarse demasiado de Colombia.

La entrada Guatemala: qué visitar, cómo viajar y por qué es un destino imperdible se publicó primero en Canal Trece.

El lanzamiento se realizó con un estreno global en Nueva York, donde se dio a conocer la canción y su video oficial, en una propuesta que combina música, cultura y fútbol.

Música, fútbol y cultura latina

“Dando Vueltas” mezcla ritmos urbanos con una narrativa que resalta la conexión entre la música y el fútbol, dos elementos clave dentro de la identidad cultural latina.

La canción fue desarrollada en colaboración con productores como Eduardo Cabra, Edgar Barrera, Ríos y Sebastián Otero, quienes aportaron a una propuesta sonora enfocada en el ritmo y la energía.

Un video con narrativa global

El video oficial presenta una propuesta visual cinematográfica que gira alrededor del fútbol como lenguaje universal. La producción incluye coreografías desarrolladas por el dúo Rich+Tone, reconocidos por su trabajo en la industria del entretenimiento.

La pieza audiovisual busca resaltar valores como la comunidad, la resiliencia y la conexión entre culturas, con un enfoque en la identidad latinoamericana.

Una campaña hacia el Mundial 2026

El lanzamiento hace parte de una estrategia global de Diageo y Buchanan’s como patrocinador oficial del torneo en Norteamérica y Latinoamérica.

La campaña incluye contenidos digitales, experiencias culturales, ediciones especiales de producto y activaciones en diferentes países, con el objetivo de conectar a los aficionados alrededor del fútbol.

El fútbol como punto de encuentro

Según el artista, la canción nace de su vínculo personal con el deporte. “Siempre soñé con ser futbolista. Hoy conecto con ese mundo a través de la música”, señaló Rauw Alejandro durante el lanzamiento.

El proyecto plantea el fútbol como un espacio de encuentro que trasciende fronteras, idiomas y contextos sociales, alineado con el espíritu global del torneo.

Disponible en plataformas digitales

“Dando Vueltas” ya está disponible en plataformas digitales y forma parte de las iniciativas previas a la Copa Mundial de la FIFA 2026™, que se celebrará en Estados Unidos, México y Canadá.

Con este lanzamiento, Rauw Alejandro refuerza su presencia en la escena global, integrando música y cultura en una propuesta que acompaña uno de los eventos deportivos más importantes del mundo.

La entrada Rauw Alejandro lanza “Dando Vueltas” rumbo al Mundial 2026 se publicó primero en Canal Trece.

Este año, el festival tendrá un significado especial al conmemorar los 90 años del Sanjuanero Huilense, una de las expresiones más representativas del folclor colombiano.

Un homenaje al Sanjuanero Huilense

El Gobierno departamental destacó que esta edición rinde homenaje a esta pieza emblemática, considerada símbolo de identidad regional. Además, la programación contará con la participación de Indonesia como invitado internacional, fortaleciendo el intercambio cultural.

Cifras del Festival del Bambuco 2026

La agenda reunirá a más de 4.200 artistas, incluyendo 25 parejas de baile y 10 orquestas que participarán en los principales escenarios del festival.

Las actividades comenzarán previamente con las tradicionales Rondas Sampedrinas, que se desarrollarán entre abril y mayo en diferentes municipios del departamento.

Principales eventos de la programación

Entre los eventos más destacados del Festival del Bambuco en San Juan y San Pedro están:

• 18 de junio: concursos de composición “Jorge Villamil Cordobés” e interpretación “Anselmo Durán Plazas”.
• 20 de junio: celebración del Día de la Achira, dedicada a la gastronomía típica.
• Desde el 22 de junio: encuentros de danza y el evento nacional e internacional “Inés García de Durán”.
• Encuentro Nacional de Maestros Artesanos, enfocado en la economía cultural.

Desfiles y tradición

Los desfiles seguirán siendo uno de los ejes centrales del festival, con propuestas que resaltan la identidad del territorio:

• Desfile Departamental “Manos que tejen al Huila”
• Desfile Nacional “Río Magdalena: Canto, identidad y vida”
• Desfile Folclórico “Maruja Fernández de Giraldo”

Estos espacios integrarán comparsas, trajes tradicionales y un gran ensamble musical con más de 160 artistas en escena.

Conciertos y agenda musical

Del 26 al 29 de junio, la música será protagonista en la llamada Calle del Festival, con presentaciones de artistas nacionales e internacionales.

Entre los confirmados están Kvrass, Mister Black, Paola Jara, Luis Alfonso, Rafa Pérez, Maelo Ruiz, Eddy Herrera, Francy y Peter Manjarrés.

Proyección nacional e internacional

Como parte de su estrategia de visibilidad, el festival llegará a Bogotá con una muestra cultural que reunirá a 160 artistas, buscando posicionar el evento a nivel nacional.

Una fiesta que impulsa la cultura

El Festival del Bambuco en San Juan y San Pedro se consolida como un espacio clave para la promoción del folclor, la música y la identidad cultural del país.

Con una programación amplia y diversa, el Huila se prepara para recibir a miles de visitantes en una celebración que combina tradición, arte y turismo cultural.

La entrada Festival del Bambuco 2026 revela programación oficial en Huila se publicó primero en Canal Trece.

Dirigida por Ana Sofía Osorio Ruiz, la cinta propone una road movie emocional que aborda temas como el duelo, el amor y la reconstrucción personal, a través de una historia íntima y reflexiva.

Un estreno en el marco del cine colombiano

El lanzamiento oficial del tráiler se realizó durante el Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias, en un evento que también conmemoró los 18 años de la película Paraíso Travel.

Este espacio reunió a profesionales del sector audiovisual y destacó el papel del cine colombiano como plataforma de nuevas narrativas y talentos.

Una historia sobre el duelo y la reconciliación

Lejos, Aquí sigue la historia de una pareja separada que, tras la pérdida de su hija, decide reencontrarse para cumplir su último deseo: replicar un viaje familiar guiado por un diario.

A lo largo del recorrido, los personajes enfrentan recuerdos, emociones y conflictos no resueltos, en un proceso que transforma el dolor en una posibilidad de reconstrucción.

La película se desarrolla en escenarios como el Desierto de la Tatacoa, que se convierte en un elemento clave dentro de la narrativa visual y emocional.

El regreso de Angélica Blandón y Alejandro Aguilar

La producción está protagonizada por Angélica Blandón y Alejandro Aguilar, quienes además asumen el rol de productores, ampliando su participación dentro de la industria cinematográfica.

El proyecto también marca el debut en cine de Brisa Blandón, en una apuesta que combina experiencia y nuevas generaciones dentro del cine nacional.

Cine colombiano en transformación

Lejos, Aquí hace parte de una nueva ola de producciones que buscan explorar historias más íntimas y contemporáneas, enfocadas en temas como la salud emocional, las relaciones y los procesos personales.

La película integra la selección de Abril: Mes del Cine Colombiano, junto a otros títulos que reflejan la diversidad estética y narrativa del país.

Una invitación a reflexionar

Más allá de su trama, la película plantea una reflexión sobre el duelo, el rol del cuidador y las distintas formas de enfrentar la pérdida.

Con su estreno en salas, Lejos, Aquí se suma a la cartelera nacional como una propuesta que apuesta por el cine emocional y las historias que conectan con la experiencia humana.

La entrada Lejos, Aquí llega a cines el 7 de mayo con una historia de duelo se publicó primero en Canal Trece.

Un nuevo concepto de retail en Colombia

Más allá de una tienda tradicional, Casa Entre Calles se presenta como una plataforma que redefine la experiencia de consumo. El proyecto propone un entorno donde los visitantes pueden descubrir propuestas de diseño colombiano, interactuar con las marcas y vivir una experiencia sensorial vinculada al contexto cultural de la ciudad.

De acuerdo con sus creadores, esta apuesta responde a una oportunidad en un destino con alto valor turístico y cultural como Cartagena, consolidándose como un punto estratégico para la construcción de marca y la conexión con públicos locales e internacionales.

Marcas y propuestas que hacen parte del proyecto

El espacio reúne marcas del portafolio de Grupo Pash, como Seven Seven, Atmos y PatPrimo, junto a propuestas independientes como Paula Mendoza, Sajú y Face Up, con la futura incorporación de HECHIZOO.

Estas marcas comparten una visión centrada en el diseño contemporáneo, la sostenibilidad y la identidad colombiana. Por ejemplo, Sajú destaca por sus productos elaborados con materiales reciclados, mientras que Paula Mendoza aporta una visión artística en la joyería. Por su parte, Face Up introduce un concepto innovador enfocado en el bienestar facial.

Arquitectura con identidad histórica

Uno de los elementos clave de Casa Entre Calles es su apuesta por la preservación del patrimonio arquitectónico. El espacio está ubicado en una estructura con varios siglos de historia, restaurada respetando elementos originales como arcos, materiales y el diseño del patio central.

Esta intervención logra un equilibrio entre lo colonial y lo contemporáneo, manteniendo la esencia del lugar mientras integra acabados modernos que dialogan con la identidad del proyecto.

Experiencias, eventos y programación cultural

El concepto de retail experiencial se fortalece con una programación constante de eventos y activaciones, diseñadas para atraer a un público interesado en la moda, la cultura y la gastronomía. Entre estas iniciativas se contemplan experiencias especiales en fechas clave como el Día de la Madre.

El espacio ha sido concebido como una “casa viva”, donde el visitante no solo compra, sino que también interactúa, descubre y permanece.

Proyección y expectativas del proyecto

En términos de crecimiento, Casa Entre Calles proyecta consolidarse como un referente del retail experiencial en Colombia, con expectativas de superar los $10.000 millones en ventas al cierre del año.

El proyecto busca posicionar a Cartagena como un escenario clave para el desarrollo de nuevas propuestas comerciales que integren experiencia, diseño y cultura, aportando al ecosistema creativo y económico del país.

La entrada Casa Entre Calles abre en Cartagena con apuesta por retail experiencial se publicó primero en Canal Trece.

Los FMS Awards 2026 regresan con su sexta edición para reconocer a los mejores freestylers, creadores, batallas y momentos de la temporada 2025/26. La gala podrá verse este viernes por Canal Trece y por los canales oficiales de FMS Awards y Urban Roosters.

La gran noche del freestyle ya tiene fecha. Los FMS Awards 2026 regresan con su sexta edición, una gala que reunirá a los nombres, momentos, batallas y proyectos más destacados de la temporada 2025/26.

Este evento, considerado uno de los más importantes del circuito internacional de freestyle, podrá verse en Colombia a través de Canal Trece, así como por los canales oficiales de FMS Awards y Urban Roosters, en una transmisión especial dedicada a reconocer el talento que sigue impulsando la cultura urbana en el mundo hispanohablante.

¿Cuándo son los FMS Awards 2026?

La emisión de los FMS Awards 2026 será este viernes 24 de abril, antes de la esperada FMS Internacional en Ciudad Juárez, México.

Estos son los horarios confirmados:

🇲🇽 México: 2:00 p. m.
🇨🇴 Colombia: 3:00 p. m.
🇨🇱 Chile: 4:00 p. m.
🇦🇷 Argentina: 5:00 p. m.
🇵🇪 Perú: 3:00 p. m.
🇪🇸 España: 10:00 p. m.

En Colombia, la cita será a las 3:00 p. m. por Canal Trece y por los canales oficiales de FMS Awards y Urban Roosters.

¿Dónde ver los FMS Awards 2026?

Los seguidores del freestyle podrán disfrutar la gala en directo por Canal Trece, una de las señales encargadas de llevar este evento a la audiencia colombiana.

Además, los FMS Awards 2026 también estarán disponibles en los canales oficiales de FMS Awards y Urban Roosters, incluyendo YouTube y sus plataformas oficiales.

De esta manera, quienes siguen la escena urbana podrán conectarse a la transmisión desde Colombia por Canal Trece o desde cualquier lugar a través de los canales oficiales de FMS Awards y Urban Roosters.

¿Qué premios se entregan en los FMS Awards 2026?

Durante la gala se conocerán los ganadores de varias categorías que destacan el talento, la creatividad y los momentos más importantes de la temporada.

Entre los reconocimientos estarán:

Mejor Productor
Mejor Diseño
Mejor Fotografía
Mejor Público
Mejor Evento
Top 20 All Stars
Mejor Competición Underground
Freestyler Revelación
Freestyler Favorito del Público
Creador Revelación
Mejor Extra Player
Mejor Rookie
Mejor Traspaso
Mayor Villano
Mayor Showman
Top Mass Media
Mejor DJ
Mejor Host
Mejor Jurado
Mejor Clip
Mejor Creador de Contenido
Mejor Beat
Momento Más Mágico
Premio Juan Ortelli a Mejor Labor Periodística
Mejor Rima
Mejor Minuto
Mejor Batalla
Freestyler del Año

Una gala que prepara el camino para la FMS Internacional

La sexta edición de los FMS Awards 2026 llega en una temporada marcada por nuevas categorías, votaciones muy ajustadas y figuras que buscarán entrar en la historia del circuito.

Además, esta gala será la antesala perfecta para la FMS Internacional 2026, que se realizará en Ciudad Juárez y reunirá a los mejores MC’s del mundo hispanohablante.

Por eso, este viernes el freestyle tendrá una cita imperdible: los FMS Awards 2026 se podrán ver en Colombia por Canal Trece y también por los canales oficiales de FMS Awards y Urban Roosters.

La entrada FMS Awards 2026: dónde y cuándo verlos por Canal Trece se publicó primero en Canal Trece.

La entrada FMS Internacional 2026: cuándo, dónde y a qué hora ver se publicó primero en Canal Trece.

El equipo nacional obtuvo la medalla de oro en la categoría Youth Coed Median, imponiéndose frente a delegaciones de países como Inglaterra, Ecuador, Polonia, Grecia, Chile, Corea y Argentina. Este resultado posiciona a Colombia como una de las potencias emergentes en esta disciplina a nivel internacional.

Un triunfo construido desde el proceso

El camino hacia el título mundial inició desde las fases de clasificación. En las semifinales, Colombia se ubicó en el tercer puesto, pero en la final logró mejorar su rendimiento para alcanzar el primer lugar.

El resultado es producto de un proceso que incluyó el acompañamiento de metodólogos, fisioterapeutas, psicólogos, médicos y entrenadores nacionales e internacionales, además del respaldo de la federación.

Alto nivel técnico y artístico

Durante la competencia, la delegación colombiana destacó por su ejecución técnica. Las rutinas incluyeron acrobacias de alta dificultad, sincronización precisa y una puesta en escena con alto nivel de energía.

Estos elementos fueron determinantes para sobresalir en uno de los escenarios más exigentes del cheerleading mundial, organizado por la International Cheer Union (ICU).

Colombia también sumó plata

Además del oro, la participación nacional dejó otro resultado destacado: la medalla de plata en la categoría Junior Coed Advanced, lo que evidencia la consistencia del país en diferentes niveles de competencia.

Un logro que inspira

El triunfo de la Selección Colombia de cheerleading no solo representa un logro deportivo, sino también una motivación para jóvenes que ven en el deporte una oportunidad de desarrollo.

Este resultado refuerza el crecimiento del porrismo en el país y su consolidación en competencias internacionales, donde Colombia continúa ganando protagonismo.

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida por FEDECOLCHEER 🇨🇴 (@fedecolcheer.colombia)

La entrada Colombia gana oro en Mundial ICU de cheerleading 2026 se publicó primero en Canal Trece.

Tras varios años sin producciones recientes sobre su vida, esta cinta busca retratar tanto su historia personal como su impacto en la industria musical.

¿Cuándo se estrena “Michael” en Colombia?

La película de Michael Jackson 2026 tendrá funciones anticipadas los días 22 y 23 de abril, mientras que su estreno oficial mundial será el 24 de abril de 2026.

En Colombia, los fanáticos podrán verla desde esa misma fecha en diferentes salas de cine del país, lo que marca uno de los lanzamientos más esperados del año.

Una historia sobre el Rey del Pop

La producción se centra en la vida de Michael Jackson, uno de los artistas más influyentes de todos los tiempos.

La película abordará su trayectoria artística, así como momentos clave de su vida personal, mostrando el impacto cultural que dejó en generaciones enteras.

Además, incluirá la recreación de algunos de sus éxitos más reconocidos, como “Thriller” y su icónico paso de baile, el “Moonwalk”.

Jaafar Jackson protagoniza la película

Uno de los aspectos que más ha llamado la atención es la elección del protagonista. Jaafar Jackson, sobrino del cantante, será el encargado de interpretar al artista.

Su participación ha generado interés por la cercanía familiar y la posibilidad de ofrecer una representación más auténtica del ícono musical.

El regreso de Michael Jackson al cine

Desde el documental “Bad 25” (2012), las historias del artista no habían tenido una presencia destacada en cine.

Con “Michael”, la industria retoma la narrativa sobre su legado, acercando su historia a nuevas audiencias y recordando su influencia en la música global.

El estreno de esta biografía se perfila como uno de los eventos cinematográficos más relevantes de 2026, especialmente para quienes siguen la historia del Rey del Pop.

La entrada Película de Michael Jackson: fecha de estreno en Colombia se publicó primero en Canal Trece.

El evento principal será el próximo 8 de julio en el Movistar Arena, una de las plazas más relevantes para la música en vivo en Colombia.

The Mills en el Movistar Arena 2026

El concierto de The Mills en el Movistar Arena promete ser un espectáculo sin precedentes dentro de la historia de la banda. Según lo anunciado, el show contará con una puesta en escena inédita y un formato nunca antes presentado por el grupo.

Este evento se proyecta como uno de los conciertos más importantes del rock colombiano en 2026, reuniendo a seguidores que han acompañado a la banda durante dos décadas.

tuboleta.com

Un show acústico en el Teatro Cafam

Como antesala a este gran concierto, la banda lanzará su nuevo álbum el 6 de junio en el Teatro Cafam.

Esta presentación tendrá un formato acústico, con protagonismo de instrumentos de cuerda, lo que permitirá mostrar una versión más íntima y emocional del sonido de The Mills.

El acceso a este concierto será limitado. Solo podrán asistir quienes ya tengan entrada para el evento en el Movistar Arena, lo que convierte esta experiencia en un espacio exclusivo para sus seguidores.

20 años de trayectoria en el rock colombiano

Con esta doble apuesta, The Mills busca conectar su historia musical con nuevas propuestas. La banda se ha consolidado como uno de los referentes del rock alternativo en Colombia, manteniendo su vigencia en la industria.

A esto se suma su reciente nominación a los Premios Nuestra Tierra 2026 en la categoría de Mejor Artista Alternativo/Rock/Indie, lo que refuerza su posicionamiento en la escena nacional.

Un año clave para la banda

El 2026 representa un momento decisivo para The Mills. Además de celebrar su legado, la agrupación apuesta por renovar su propuesta musical y fortalecer su conexión con el público.

La combinación entre un show íntimo y un concierto masivo refleja la evolución de una banda que sigue activa en la música colombiana, adaptándose a nuevas audiencias sin perder su identidad.

La entrada The Mills anuncia concierto en Movistar Arena y show íntimo en Bogotá se publicó primero en Canal Trece.

La FILBo 2026 no solo es un escenario para los libros. En esta edición, el campo colombiano también tiene un espacio protagónico gracias a la participación de la Agencia de Desarrollo Rural (ADR), que por primera vez instala un stand enfocado en la comercialización campesina.

La iniciativa busca conectar a organizaciones rurales con nuevos mercados, en uno de los eventos culturales más importantes de América Latina, que se realiza en Corferias, Bogotá.

Una vitrina para el campo en la FILBo 2026

El stand de la Agencia de Desarrollo Rural en la FILBo 2026 está ubicado en el pabellón 434, piso 2, y estará disponible del 21 de abril al 4 de mayo.

En este espacio, visitantes podrán conocer y adquirir productos transformados provenientes de diferentes regiones del país como Boyacá, La Guajira, Caquetá, Huila, Meta, Santander y Valle del Cauca.

La oferta incluye café especial, cacao, artesanías, dulces, snacks y bebidas artesanales, productos que reflejan no solo calidad, sino también procesos sociales y culturales del territorio.

Campesinado, cultura y desarrollo rural

La participación de la ADR se enmarca dentro de la Reforma Agraria en Colombia, una estrategia que busca posicionar al campesinado como actor clave en el desarrollo del país.

En este contexto, la feria también sirve como un espacio para reconocer los saberes rurales y su aporte a la seguridad alimentaria, así como su papel en la economía nacional.

Además, asociaciones campesinas hacen parte del libro “La Reforma Agraria para la Vida: el corazón del desarrollo rural”, una publicación que reúne experiencias y reflexiones sobre el campo colombiano.

Inclusión y diversidad en el campo colombiano

Uno de los ejes principales de esta participación es la visibilización de iniciativas lideradas por mujeres rurales, jóvenes, comunidades indígenas y firmantes de paz.

Estas organizaciones representan modelos productivos sostenibles e incluyentes, enfocados en la transformación de materias primas y el acceso a mercados.

También participan proyectos relacionados con sustitución de cultivos y atención a población desplazada, evidenciando el papel del campo en la construcción de paz.

Agenda de la ADR en la FILBo 2026

Durante la feria, la Agencia de Desarrollo Rural desarrollará diferentes actividades académicas y culturales:

• 22 de abril: Relanzamiento de metodologías de fortalecimiento comercial
• 27 de abril: Conversatorio sobre mercados internacionales y lanzamiento del libro
• 28 de abril: Evento sobre juventud y desarrollo rural

Estos espacios buscan generar diálogo entre lo urbano y lo rural, promoviendo el intercambio de conocimientos.

Un puente entre el campo y la ciudad

La presencia del campo en la Feria Internacional del Libro de Bogotá 2026 refleja una transformación en la forma de entender el desarrollo rural.

Más allá de la producción, se trata de integrar al campesinado en escenarios culturales, académicos y económicos, fortaleciendo su visibilidad y su conexión con la ciudad.

Con esta apuesta, la ADR consolida un espacio donde el campo colombiano no solo se lee, sino que también se vive, se conoce y se apoya.

La entrada El campo colombiano llega a la FILBo 2026 con vitrina campesina se publicó primero en Canal Trece.

La escena musical colombiana suma un nuevo lanzamiento que empieza a posicionarse en plataformas digitales. La cantautora La Guru presentó “Pereke”, un sencillo que mezcla sonidos urbanos y que se perfila como uno de los temas clave dentro de su próximo álbum.

La artista, nacida en Pereira y radicada en Miami, continúa consolidando su propuesta con una canción que, además de su apuesta sonora, se enfoca en el empoderamiento femenino como eje central.

¿Qué significa “Pereke” y por qué es tendencia?

El término “pereque”, ampliamente usado en Colombia, hace referencia a generar ruido o alboroto. En este contexto, La Guru lo transforma en un mensaje directo: ocupar espacios sin pedir permiso.

Con esta idea, “Pereke” se presenta como una canción que invita a las mujeres a expresarse libremente, posicionándose como un himno femenino en la música urbana latina.

El impacto del lanzamiento se ha reflejado rápidamente. El video oficial superó las 200 mil visualizaciones en los primeros días, lo que evidencia el interés del público por la propuesta.

Sonido urbano con identidad colombiana

En términos musicales, el sencillo combina trap, R&B y ritmos afro-latinos, una mezcla que La Guru desarrolló entre Colombia y Estados Unidos.

Este enfoque también marca una evolución en su carrera. La producción apuesta por una estética más directa, con letras que rompen esquemas dentro del urbano latino, manteniendo una conexión con sus raíces.

El tema además sirve como adelanto de su segundo álbum, “Agítese Bien Antes De Usar”, un proyecto que promete fusionar la nostalgia colombiana con influencias internacionales.

Una carrera en crecimiento en la música latina

La Guru no es una artista nueva en la industria. Con más de 13 años de trayectoria, ha construido un camino independiente bajo su sello Flavorland Music.

Su relación con figuras como Karol G también ha sido relevante. La artista participó como creadora en el catálogo de la cantante paisa y ha compartido escenario con ella, lo que amplió su visibilidad en la industria.

Además, ha llevado su música a escenarios internacionales, incluyendo presentaciones en estadios de Estados Unidos y festivales como La Solar en Medellín.

De “Gurundanga” a una nueva etapa musical

Desde su álbum debut “Gurundanga” (2022) hasta sencillos como “Perra Melancólica”, La Guru ha explorado diferentes sonidos sin perder su identidad.

Ahora, con “Pereke”, la artista entra en una nueva etapa, donde combina su experiencia con una propuesta más sólida dentro del panorama musical actual.

El lanzamiento no solo anticipa su próximo disco, sino que también refuerza su presencia dentro de la música urbana colombiana, un género que sigue creciendo a nivel global.

La entrada La Guru estrena “Pereke” se publicó primero en Canal Trece.

Con este reporte, la capital concentra cuatro de los casos confirmados, mientras que el restante se ha identificado en el departamento de Santander.

Vigilancia epidemiológica en Colombia

De acuerdo con las autoridades sanitarias, los casos corresponden a contagios importados, lo que significa que el virus fue adquirido fuera del país. Ante esta situación, entidades como el Ministerio de Salud y el Instituto Nacional de Salud activaron protocolos de vigilancia epidemiológica, incluyendo el seguimiento a contactos cercanos y medidas de aislamiento.

La paciente más reciente permanece en aislamiento y bajo monitoreo médico, en condición estable.

Este panorama se presenta en un contexto internacional donde países como Estados Unidos, Canadá y México reportan circulación activa del virus, aumentando el riesgo de nuevos casos importados.

Vacunación, la principal medida de prevención

Las autoridades reiteraron que la vacunación contra el sarampión sigue siendo la herramienta más efectiva para prevenir contagios. Por ello, hicieron un llamado a la ciudadanía a revisar y completar los esquemas, especialmente en personas que planean viajar al exterior.

El sarampión es una enfermedad altamente contagiosa que puede generar complicaciones graves, especialmente en niños y personas no vacunadas.

Llamado a la prevención

El aumento de casos importados en Colombia refuerza la importancia de mantener altos niveles de inmunización y fortalecer los sistemas de vigilancia en todo el país.

Aunque el riesgo de transmisión interna se mantiene controlado, las autoridades insisten en no bajar la guardia frente a una enfermedad que continúa presente a nivel global.

La entrada Colombia suma cinco casos de sarampión importado en 2026 se publicó primero en Canal Trece.

La conmemoración es impulsada por entidades como el Instituto Colombiano de Bienestar Familiar, que promueven el desarrollo integral de niños y niñas a través del juego y la participación.

Día del Niño en Colombia: una fecha con propósito

Más allá de la celebración, el Día del Niño en Colombia busca generar conciencia sobre la importancia de garantizar derechos fundamentales como la educación, la salud y la protección.

Durante este fin de semana, diferentes espacios en Bogotá ofrecerán actividades gratuitas y pagas para fomentar el juego como herramienta de aprendizaje, clave en el desarrollo emocional y social.

Dónde celebrar el Día del Niño en Bogotá

Para quienes buscan planes para niños en Bogotá este fin de semana, la ciudad ofrece múltiples opciones:

Parques y actividades al aire libre
El Parque Metropolitano Simón Bolívar es uno de los espacios más visitados, ideal para picnic, bicicleta y juegos familiares. También destaca el Parque de los Niños y las Niñas, diseñado especialmente para el entretenimiento infantil.

Experiencias educativas y culturales
Lugares como Maloka ofrecen experiencias interactivas de ciencia y tecnología. Por su parte, el Planetario de Bogotá cuenta con actividades sobre el espacio, mientras que el Museo Nacional de Colombia desarrolla programación cultural para familias.

Parques de diversiones
Opciones como Mundo Aventura y Salitre Mágico son alternativas para quienes buscan experiencias más dinámicas, con juegos mecánicos y atracciones para diferentes edades. También se suma Multiparque, que integra granja, juegos y actividades al aire libre.

Planes en contacto con la naturaleza
El Jardín Botánico de Bogotá José Celestino Mutis es una opción para quienes prefieren un plan tranquilo, con recorridos naturales y espacios para el aprendizaje ambiental.

Recomendaciones para el fin de semana

Para disfrutar el Día del Niño en Bogotá, se recomienda planificar con anticipación, elegir espacios adecuados según la edad de los niños y combinar actividades recreativas con momentos de descanso.

También es importante tener en cuenta factores como el clima, la movilidad y la alta afluencia de público en algunos lugares.

Una celebración que invita a compartir

El 24 de abril se convierte en una oportunidad para fortalecer los vínculos familiares y reconocer el papel de la infancia en la sociedad.

En Bogotá, la oferta de actividades demuestra que el Día del Niño no solo es una celebración, sino también un espacio para promover el bienestar, el aprendizaje y la felicidad de los más pequeños.

La entrada Día del Niño 2026 en Bogotá: planes para celebrar este 24 de abril se publicó primero en Canal Trece.

Programación del Festival Vallenato 2026

La agenda incluye actividades culturales, desfiles y concursos que hacen parte del ADN del festival. Entre los eventos más representativos están el Desfile de Piloneras, las rondas de acordeoneros y los concursos de piqueria, canción inédita y acordeón en diferentes categorías.

Los escenarios principales serán el Parque de la Leyenda Vallenata y la Plaza Alfonso López, donde se concentrará gran parte de la programación cultural y musical.

Uno de los momentos más esperados será la coronación del Rey Vallenato, que se realiza en la jornada de cierre y representa el máximo reconocimiento dentro del género.

Cartelera de conciertos

La cartelera del Festival Vallenato 2026 reúne artistas del vallenato tradicional y contemporáneo, así como invitados de otros géneros musicales.

Entre los nombres más destacados se encuentran Silvestre Dangond, Juancho de la Espriella, Iván Villazón y Peter Manjarrés.

También hacen parte de la programación artistas como Danny Ocean, Guayacán Orquesta y J Balvin, ampliando la oferta musical para diferentes públicos.

El cierre del festival contará con la participación de agrupaciones tradicionales como El Binomio de Oro de América, junto a artistas como Elder Dayán y El Churo Díaz.

Tradición y homenaje vallenato

Cada edición del festival rinde homenaje a figuras clave del género. En 2026, el reconocimiento se enfoca en el legado de artistas que han marcado la historia del vallenato, resaltando su impacto en la cultura musical del país.

Este componente refuerza el carácter del evento como un espacio de preservación del patrimonio cultural colombiano.

Un evento que impulsa la cultura

El Festival de la Leyenda Vallenata no solo es una plataforma de conciertos, sino también un escenario para fortalecer la identidad cultural del Caribe colombiano.

Con más de cinco décadas de historia, el festival continúa siendo un punto de encuentro entre generaciones, donde la música, la tradición y la cultura se integran en una experiencia única.

La entrada Festival Vallenato 2026: cartelera oficial y programación se publicó primero en Canal Trece.

Dónde hospedarse en Valledupar durante el Festival Vallenato

Durante el festival, la ocupación hotelera alcanza niveles altos, por lo que se recomienda reservar con anticipación. Estas son algunas opciones según tipo de viaje y presupuesto:

Hoteles en Valledupar con mayor oferta de servicios
Entre las opciones más buscadas se encuentran Sonesta Hotel Valledupar, Hotel Sicarare y Hampton by Hilton Valledupar. Estos alojamientos ofrecen comodidad, ubicación estratégica y cercanía a los principales escenarios del festival.

Opciones intermedias de hospedaje
Hoteles como Hotel Valledupar Plaza y Hotel Kurakata son alternativas funcionales para quienes buscan equilibrio entre precio y ubicación.

Alojamiento económico y alternativo
También existen hostales y alquileres temporales que aumentan durante la temporada del festival. Estas opciones son frecuentes entre grupos de amigos o viajeros que buscan reducir costos.

Lugares turísticos en Valledupar

Además de la agenda musical, Valledupar ofrece espacios emblemáticos que forman parte de la identidad cultural del Caribe colombiano.

Parque de la Leyenda Vallenata
Es el principal escenario del festival, donde se realizan los concursos de acordeoneros y conciertos. Es un punto clave para vivir la tradición vallenata.

Río Guatapurí
Uno de los sitios más representativos de la ciudad. Es frecuentado por locales y visitantes para disfrutar de encuentros alrededor de la música y la naturaleza.

Plaza Alfonso López
Ubicada en el centro histórico, es un espacio donde se desarrollan eventos culturales y actividades tradicionales durante el festival.

Qué conocer en el departamento del Cesar

El viaje al Festival Vallenato también permite explorar otros destinos cercanos que complementan la experiencia turística.

Pueblo Bello
Municipio cercano con clima más fresco, paisajes de montaña y una oferta cultural ligada a las tradiciones de la región.

Sierra Nevada de Santa Marta
Una de las zonas naturales más importantes del país, ideal para actividades de ecoturismo y conexión con comunidades indígenas.

Recomendaciones para el Festival Vallenato 2026

Para disfrutar el evento, se recomienda planificar con anticipación el alojamiento en Valledupar, elegir ubicaciones cercanas a los principales escenarios y combinar la agenda musical con recorridos turísticos en el Cesar.

El Festival Vallenato 2026 no solo es una celebración musical, sino también una oportunidad para conocer la riqueza cultural y natural del Caribe colombiano.

La entrada Dónde hospedarse en el Festival Vallenato 2026 y qué visitar se publicó primero en Canal Trece.

El interés por el Mundial 2026 sigue creciendo en Colombia. Según datos recientes de la FIFA, el país está entre las diez naciones con mayor demanda de entradas para la Copa del Mundo, junto a potencias como Brasil, Argentina, Alemania e Inglaterra.

En este contexto, surge una iniciativa que busca acercar a los hinchas a uno de los eventos deportivos más importantes del mundo. Una campaña permitirá que algunos aficionados viajen al partido debut de la Selección Colombia en el Mundial 2026, con todos los gastos cubiertos.

Alta demanda y costos del Mundial 2026

El debut de la Selección Colombia vs Uzbekistán está programado para el 17 de junio de 2026 en Ciudad de México. Sin embargo, asistir al encuentro no es accesible para todos.

De acuerdo con los canales oficiales, las entradas para este partido oscilan entre US$602 y US$1.014, lo que representa una barrera para muchos seguidores del equipo nacional.

Iniciativa para viajar con gastos pagos

Frente a este panorama, la marca colombiana QUEST lanzó una campaña dirigida a sus clientes. La dinámica permitirá participar por un viaje al debut de la Selección Colombia, incluyendo todos los gastos.

Para acceder, los interesados deben realizar compras iguales o superiores a $200.000 COP en puntos físicos de la marca. Por cada compra, recibirán una opción para participar en el sorteo.

El ganador podrá viajar con un acompañante y asistir al partido en México, en una experiencia que busca acercar a los aficionados al torneo.

Otros premios y experiencias

Además del premio principal, la iniciativa contempla beneficios adicionales. Entre ellos se encuentra una sala mundialista equipada, que incluye televisor de 70 pulgadas, sistema de sonido y minibar.

También se lanzó una colección de prendas inspiradas en el torneo, con referencias a jugadores de la Selección Colombia como Juan Fernando Quintero, Daniel Muñoz, Jefferson Lerma, Juan Guillermo Cuadrado y Yerry Mina.

Fecha del sorteo y condiciones

La campaña estará vigente hasta el 18 de mayo de 2026. El proceso de selección de los ganadores se realizará el 21 de mayo en Cali, mediante una plataforma digital que garantiza la transparencia del sorteo.

Los resultados se publicarán a través de los canales oficiales de la marca.

Colombia y su pasión por el fútbol

El alto interés por el Mundial refleja la conexión de los colombianos con el fútbol. Más allá de los estadios, este tipo de iniciativas evidencian cómo el evento también se vive desde experiencias comerciales, culturales y sociales.

El Mundial 2026 será una de las ediciones más esperadas, y para muchos hinchas, la posibilidad de asistir al debut de la Selección representa un sueño que ahora podría estar más cerca.

questoficial_

La entrada Colombianos podrán viajar al Mundial 2026 con gastos pagos se publicó primero en Canal Trece.

La iniciativa tendrá como eje la KZ Old Parr, un espacio que retoma el espíritu de las casetas tradicionales del festival, donde la parranda y el encuentro entre amigos han sido protagonistas durante décadas.

Un espacio que conecta tradición y nuevas propuestas

La KZ Old Parr abrirá sus puertas el 24 de abril en la Cancha del Ateneo Moderno, con una programación de ocho días que reunirá a 26 artistas. La agenda mezcla la esencia del vallenato tradicional con sonidos contemporáneos del Caribe.

Entre los nombres confirmados se encuentran Poncho Zuleta, Karen Lizarazo, Diego Daza, así como nuevas propuestas como Aria Vega y Dekko.

Esta programación se desarrolla en alianza con Metroconcierto, que ha ampliado la oferta cultural del festival en los últimos años.

Más allá de la música: experiencias alrededor del compartir

Además de los conciertos, la propuesta de Old Parr incluye experiencias diseñadas para vivir el festival desde distintas perspectivas. Mientras Old Parr 12 años estará presente con su perfil clásico, Old Parr 18 años introduce una experiencia más íntima y pausada.

En este contexto, se realizará “Cauce de Oro”, un encuentro programado para el 1 de mayo a orillas del río Río Guatapurí, que busca reconectar con la esencia del festival: la música, la conversación y los encuentros espontáneos.

El valor cultural del Festival Vallenato

El Festival de la Leyenda Vallenata es uno de los eventos más importantes del país, donde la música se convierte en un punto de encuentro entre generaciones.

En este escenario, iniciativas como la de Old Parr buscan acompañar no solo los grandes espectáculos, sino también los momentos cotidianos que construyen la experiencia del festival.

Una celebración que trasciende

Con esta participación, la marca se posiciona como un aliado de la cultura vallenata, apostando por una narrativa centrada en el compartir, la tradición y la conexión entre personas.

Las entradas para la KZ Old Parr están disponibles desde $45.000 más servicio a través de plataformas digitales.

La entrada Old Parr llega al Festival Vallenato 2026 con experiencias se publicó primero en Canal Trece.

La fecha fue establecida por la UNESCO en 1995, en homenaje a grandes autores de la literatura universal como Miguel de Cervantes, William Shakespeare y Inca Garcilaso de la Vega, quienes fallecieron en esta misma fecha.

Lectura y cultura en Colombia

En el país, el Día del Libro se vive con actividades culturales, ferias, lecturas públicas y eventos académicos que buscan acercar a más personas a la literatura. Bibliotecas, colegios y universidades desarrollan jornadas especiales para incentivar el interés por los libros desde la infancia.

Uno de los escenarios más representativos es la Feria Internacional del Libro de Bogotá, que tradicionalmente se realiza en abril y reúne a escritores, editoriales y lectores en torno a la cultura literaria.

Un hábito en construcción

A pesar de los avances, Colombia enfrenta retos en materia de lectura. Según estudios recientes, el promedio de libros leídos por persona al año sigue siendo bajo, lo que ha llevado a fortalecer políticas públicas y estrategias educativas enfocadas en el acceso a la lectura.

En este contexto, el Día del Libro se convierte en una oportunidad para reflexionar sobre el papel de los libros en la formación de ciudadanos críticos y en el desarrollo cultural del país.

Más allá del papel

Con la transformación digital, el concepto de lectura también ha evolucionado. Hoy, los lectores acceden a contenidos a través de plataformas digitales, audiolibros y dispositivos electrónicos, ampliando las posibilidades de consumo literario.

Sin embargo, expertos coinciden en que, más allá del formato, lo esencial es mantener vivo el interés por la lectura como herramienta de conocimiento, creatividad y pensamiento crítico.

Una invitación a leer

El 23 de abril no solo celebra a los libros y autores, sino que invita a las personas a redescubrir el valor de la lectura en la vida cotidiana.

En un mundo marcado por la inmediatez, abrir un libro sigue siendo una de las formas más poderosas de viajar, aprender y comprender nuevas realidades.

La entrada Día del Libro en Colombia: por qué se celebra el 23 de abril se publicó primero en Canal Trece.

En respuesta a esta problemática, Casinos Río y la Fundación Solidaridad por Colombia, con el respaldo de Winner Group, lanzan la iniciativa “Apuéstale al Futuro”, una estrategia que busca transformar el entretenimiento en oportunidades reales para el acceso educativo.

Una experiencia con impacto social

Del 21 al 23 de abril, los espacios de Casinos Río en el país se convierten en puntos de encuentro para promover la educación en Colombia. La propuesta integra música en vivo, gastronomía y dinámicas de entretenimiento, con un enfoque claro: generar impacto social.

El mensaje es directo: la asistencia es gratuita y cada participante contribuye a la causa, apoyando programas que buscan cerrar brechas educativas.

Movilización en 11 ciudades

El 23 de abril, la iniciativa se activa de manera simultánea en Bogotá, Medellín, Cali, Cartagena, Barranquilla, Montería, Sincelejo, Armenia, Pereira, Villavicencio y Bucaramanga, consolidando una de las movilizaciones nacionales más amplias en torno a la educación juvenil.

El evento central tendrá lugar en Bogotá, donde se desarrollará una agenda que combina entretenimiento y espacios de conexión con propósito social.

Voces que amplifican la causa

La campaña cuenta con la vocería de Johanna Uribe Vélez, así como la participación de figuras públicas como Sara Uribe, Ramiro Meneses, Orlando Liñán, Marcelo Cezán, Carlos Calero y el artista Bako.

Además, se realizará un torneo especial de blackjack con influenciadores, conectando el entorno digital con la experiencia presencial.

Música y entretenimiento con propósito

La agenda incluye presentaciones en vivo de artistas del programa Yo Me Llamo, con tributos a íconos como Alejandro Fernández, Rocío Dúrcal, Daddy Yankee, Julio Jaramillo y Sergio Vargas.

El cierre en Bogotá estará a cargo de Marbelle, en una jornada que busca unir música, entretenimiento y compromiso social.

Educación como eje de transformación

“Apuéstale al Futuro” hace parte de la estrategia de responsabilidad social de Winner Group, bajo su línea “All In por una Causa”, enfocada en promover el desarrollo sostenible en el país.

La iniciativa plantea una reflexión de fondo: el acceso a la educación no solo transforma la vida de los jóvenes, sino también el futuro del país, en un contexto donde cerrar brechas sigue siendo uno de los principales retos sociales.

La entrada “Apuéstale al Futuro” impulsa educación juvenil en 11 ciudades se publicó primero en Canal Trece.